Noorderzon

Theaterfestival Noorderzon

Sinds 1991 is Noorderzon uitgegroeid van een kleinschalig muziekfestival tot een internationaal podiumkunstenfestival dat jaarlijks plaatsvindt in het Noorderplantsoen en diverse locaties in de binnenstad van Groningen.

Een magische mix van kunst en zomerfeest

Noorderzon is niet zomaar een festival; het is een elfdaagse viering van kunst, cultuur en gemeenschap. Het combineert een cutting-edge internationaal kunstfestival met een grootschalig zomerfeest voor meer dan 135.000 bezoekers. Het hart van het festival is het idyllische Noorderplantsoen, waar een tijdelijk festivaldorp verrijst met tenten, buitenpodia, foodtrucks en artistieke installaties. Hier ontdek je achter elke boom iets nieuws: van theater en dans tot muziek en literatuur.

De sfeer is ongedwongen en uitnodigend. Bezoekers dwalen door het park, genieten van optredens, proeven van diverse keukens en ontmoeten gelijkgestemden. Het festival trekt een divers publiek, van kunstliefhebbers tot nieuwsgierige voorbijgangers, en biedt voor ieder wat wils.

Internationale programmering met lokale flair

Noorderzon staat bekend om zijn avontuurlijke en diverse programmering. Het festival presenteert werk van internationale gezelschappen, gevestigde namen en opkomende talenten. Voorstellingen variëren van theater en dans tot circus, muziek en interdisciplinaire performances. Een opvallend kenmerk zijn de containervoorstellingen: intieme optredens in compacte ruimtes die zorgen voor een unieke beleving.

Naast het internationale aanbod is er veel aandacht voor lokaal talent. Het festival biedt een platform aan Groningse makers en organiseert samenwerkingen met lokale culturele instellingen. Dit zorgt voor een rijke mix van perspectieven en stijlen, en versterkt de band tussen het festival en de stad.

Gratis of betaalbaar, en altijd bereikbaar

Veel van het festival is gratis toegankelijk. Het Noorderplantsoen is vrij toegankelijk en op verschillende plekken kun je terecht voor muziek, installaties, live acts en kleine performances. Voorstellingen in het hoofdprogramma zijn vaak ticketed, maar blijven over het algemeen goed betaalbaar. Er zijn geen vaste zitplekken, geen dresscodes, geen ingewikkelde routes. Gewoon komen, ticket scannen en genieten.

Kaarten koop je van tevoren online of – als er plek is – op de dag zelf bij een van de kassa’s in het park. Wie last-minute besluit iets te bezoeken, maakt nog goede kans. Het festival is populair, maar dankzij de grootte is er genoeg te kiezen.

De bereikbaarheid is ook goed geregeld. Het Noorderplantsoen ligt op loopafstand van het centrum en het station van Groningen. Met de fiets ben je er zo, en er zijn ook voldoende plekken om je fiets kwijt te kunnen. Kom je met de trein, dan loop je binnen twintig minuten van perron naar park.

Groots in omvang, intiem in beleving

Hoewel Noorderzon meer dan 140.000 bezoekers per editie trekt, voelt het festival nooit massaal. Het park is ruim opgezet, de paden zijn breed en het programma is zo divers verspreid dat je zelden in een mensenmassa terechtkomt. Je bepaalt zelf je tempo en route. En juist daardoor voelt het intiem: je zit dicht op de voorstelling, komt makers tegen in het park en kunt makkelijk contact maken met andere bezoekers.

Noorderzon is bovendien niet bang om te blijven vernieuwen. Elk jaar is er ruimte voor jong talent, maatschappelijke thema’s, lokale initiatieven en nieuwe vormen van kunstbeleving. Denk aan podcasts, silent disco-performances, of installaties die alleen 's nachts zichtbaar zijn. Het festival blijft zoeken naar andere manieren om publiek te verrassen en te verbinden.

Uit het programma van Noorderzon 2026

Kijk op de website van Noorderzon voor het volledige programma, tijden en locaties.

Dead Centre - Deaf Republic

We openen het festival met een epische, moderne fabel over oorlog, menselijkheid en collectief verzet, verteld via gesproken Engels, gebarentaal, creatieve ondertiteling en stilte.

Dead Centre is een bekroond Iers-Brits experimenteel theatergezelschap, opgericht in Dublin (2012) door Bush Moukarzel, Ben Kidd en Adam Welsh. Geleid door Moukarzel, Kidd en producent Tilly Taylor, maakt het grensverleggende, formalistisch inventieve voorstellingen (o.a. LIPPY, Deaf Republic) en toert internationaal.

https://www.deadcentre.org

Mario Banushi - RAGADA

Een rauwe, poëtische verkenning van geboorte, lichaam en herinnering die onder de huid kruipt: een herwerking van de eerste voorstelling van het wonderkind van de Europese theaterscene: Mario Banushi.

Mario Banushi is een theatermaker van Albanese afkomst, opgegroeid in Griekenland. Hij ontwikkelt visueel, non-verbaal theater rond geheugen, familie en mythologie. Bekende voorstellingen zijn Ragada, Goodbye, Lindita, Taverna Miresia en MAMI. In 2026 ontving hij de Zilveren Leeuw op de Biënnale van Venetië.

Ant Hampton / Time Based Editions - Every Second of Downtime

Publieksfavoriet Hampton onderzoekt onze tijd van verregaande automatisering, het leven in een consumptiemaatschappij en de vraag wat er overblijft van menselijkheid in een wereld die zichzelf steeds verder afbouwt.

Ant Hampton (1975, Zwitserland) is een Brits-Duitse theatermaker en schrijver, bekend van participatieve 'Autoteatro' projecten waarin publiek ongerepeteerde scènes uitvoert. Sinds eind jaren 90 actief; werkte onder Rotozaza en met kunstenaars als Tim Etchells. In 2023 richtte hij met David Bergé Time Based Editions op; hun eerste 'live book' Borderline Visible combineert geluid en drukwerk in een circa 77 minuten durende performance.

https://www.anthampton.com

Louis Vanhaverbeke - Tractor Rapsodie

Een rauwe, muzikale ode aan arbeid en herstel, waarin Louis Vanhaverbeke samen met zijn landbouwmachines het ritme van de grond terugvindt.

Louis Vanhaverbeke (°1988, Gent) is een Belgische theatermaker en performancekunstenaar. Als performer, choreograaf, auteur en regisseur maakt hij experimentele voorstellingen op het snijvlak van objecttheater, beweging, sound en spoken word. Werk o.a. bij CAMPO; voorstellingen: Kokokito, Multiverse, Mikado Remix, Soil Biographies.

https://louisvanhaverbeke.be

Oulouy - Black

Een verhaal dat de hartslag van de zwarte bevrijdingsbewegingen door de generaties heen volgt, via een meesterlijke choreografie die geïnspireerd is op Afrodiasporische straatdansen.

Oulouy (geboren in Ivoorkust, woonachtig in Barcelona) is een internationaal erkende urban- en streetdancer, choreograaf en artistiek leider. Hij maakt performance, onderwijs en curatoriaal werk, geeft wereldwijd masterclasses en dirigeert gezelschap Supa Rich Kids. Bekende werken: solo Black (2020) en Afrikan Party (2022). Oprichter van het Oyofe Festival en co‑oprichter van media-project 'I love this dance'.

Losinformalls - Extra Motivated People

Ze brengen de zon mee. De rest verzinnen ze onderweg.

Losinformalls is een theater- en danscollectief uit Barcelona, opgericht in 2019. De kern vormen Luís García en Pere Joseph Vilaplana. Hun werk combineert beweging, improvisatie, theater en participatie, met voorstellingen als Entrañas con patatas, Aperitivo, ESO en PERDÓN (2024). Ze werken zowel in festivals als in educatieve en participatieve projecten.

https://losinformalls.com

Cabosanroque - Trànsit

Indrukwekkende installatie met stoplichten op het water. Wat gebeurt er als de regels vervagen?

Cabosanroque ontstond in 2001 in Barcelona en is een experimenteel geluidsduo: Laia Torrents Carulla en Roger Aixut Sampietro. Ze bouwen sculpturale geluidsmachines en maken performances en installaties die theater, beeldende kunst en geluid verenigen, vaak internationaal getoond op festivals en in musea.

Jo Fong & George Orange - The Rest of Our Lives

Het lichaam vertraagt, de tijd tikt door: twee performers die het bijna-einde omtoveren tot iets om naar uit te kijken.

Jo Fong en George Orange vormen een internationaal duo dat dans, theater, circus en clowning verenigt. Hun cabaretachtige voorstelling The Rest of Our Lives onderzoekt mid‑life, ouder worden en vergankelijkheid. Sinds de creatie in 2019 speelde de productie wereldwijd, met tal van festivaloptredens en onderscheidingen.

https://www.jofong.com/

Marco D'Agostin - Asteroid

Een wetenschappelijke lezing over dinosauriërs ontspoort in een ontroerende musical over verlies, en dat voelt volkomen logisch. En absurd.

Marco D'Agostin (1987) is een Italiaanse danser, choreograaf en performer in hedendaagse podiumkunst. Zijn werk onderzoekt geheugen, entertainment, vergankelijkheid en het verstrijken van tijd. Repertoire omvat First Love (2018), Everything Is OK (2015) en Gli Anni (2025). Hij werkt met productiegroep VAN, was associated artist bij Piccolo Teatro di Milano en ontving diverse nationale en internationale prijzen.

https://www.marcodagostin.it/

Marco Mendonça - Blackface

Een scherpe, grappige en confronterende late night show over blackface, geschiedenis en de blinde vlekken van nu.

Marco Mendonça (°1995, Mozambique) woont sinds 2007 in Lissabon. Theatermaker en alumnus van Escola Superior de Teatro e Cinema. Werkt samen met gezelschappen als Os Possessos; betrokken bij voorstellingen als Parlamento Elefante en Cordyceps. Hij ontwikkelt en vertaalt theater, met solo's als Blackface en projecten zoals Cantar de Galo.

Festivalagenda en meer festivalinfo

Meer dan 70 andere theaterfestivals vind je in het handige blokkenschema, in het menu, of onderaan deze pagina. Bijvoorbeeld Zeeland Nazomerfestival.
Volg Theaterfestivals op Facebook of word lid van de Facebook discussiegroep over theaterfestivals.